Musei Civici d'Arte Antica

I Musei Civici d' Arte Antica di Bologna realizzano dal 17 dicembre prossimo - presso la Sala Urbana delle Collezioni Comunali d' Arte in Palazzo Comunale - una rassegna espositiva volta a divulgare e ad approfondire l' attività di Giorgio Kienerk (1869-1948), noto pittore, scultore e grafico toscano. A partire dal 1970, anno della prima retrospettiva dedicatagli presso l' Accademia delle Arti del Disegno di Firenze, il nome di Kienerk ha progressivamente acquisito un peso nazionale attraverso la presenza della sua opera in differenti mostre collettive, fino alla personale tenuta a Pavia nel 1997, e grazie ai fondamentali contributi di Piero Pacini, dedicato alla grafica, (1989) e di Eugenia Querci (2001), con la monografia pubblicata dall' editore Allemandi. Attraverso tale percorso è stato possibile svelare la personalità di questo poliedrico artista, singolarmente attraente per le diverse e complesse esperienze che ha attraversato: l' esordio come scultore sotto Adriano Cecioni, la formazione pittorica naturalista con Telemaco Signorini, i sintetici esperimenti grafici Art Nouveau, le intense opere simboliste attorno al Novecento, la direzione per oltre trent' anni della Civica Scuola di Pittura di Pavia. La mostra presso le Collezioni Comunali d' Arte indaga con particolare attenzione la relazione tra Kienerk e l' ambiente artistico bolognese imperniandosi su due opere particolarmente importanti appartenenti al patrimonio Comunale, L' Anguilla e il Monumento alla famiglia Comi. Ambedue in marmo, sono conservate rispettivamente presso le Collezioni Comunali e il Cimitero Monumentale della Certosa. Viene ricostruita la ripetuta partecipazione dell' artista, in qualità di scultore e pittore, a quattro edizioni del concorso "Cincinnato Baruzzi" (1889, 1890, 1892, 1896), focalizzando il contributo grafico fornito dall' artista, più o meno negli stessi anni, a riviste come "Fiammetta" e "Italia Ride", edite rispettivamente dalla casa editrice Zanichelli e dai Poligrafici del Resto del Carlino. Il percorso critico analizza l' esecuzione, tra il 1896 e il 1898, dell' importante monumento Comi, arricchito di sculture e rilievi di gusto naturalista con reminiscenze classiche, il tutto inquadrato in un percorso ideale di gusto simbolista. Gli studi effettuati per la mostra hanno inoltre messo in risalto alcuni aspetti degli scambi culturali fra Bologna e Firenze sia attraverso la presenza di Giosue Carducci, ma anche di artisti come Adriano Cecioni e Telemaco Signorini, letterati come Roberto Pio Gatteschi e Isidoro del Lungo, l' artista e storico dell' arte Igino Benvenuto Supino, divenuto titolare della cattedra di Storia dell' Arte, presso l' Università di Bologna all' inizio del nuovo secolo.

I Musei Civici d’ Arte Antica di Bologna, in collaborazione con l’ Opera Pia dei Poveri Vergognosi, organizzano una mostra incentrata sulla figura del Cardinale Giovanbattista Caprara, membro dell’ illustre famiglia senatoria bolognese, messo papale nella Francia di Napoleone e passato agli onori della cronaca per aver celebrato la messa di incoronazione dell’ Imperatore a Re d’ Italia nella cattedrale di Milano, in qualità di Arcivescovo di quella città. L’ occasione dell’esposizione nasce proprio dalla volontà di valorizzare due camici in tela d’ Olanda, ornati con preziosi pizzi a fuselli della fine del XVIII secolo, di proprietà dell’Opera Pia dei Poveri Vergognosi e da decenni in deposito presso i musei cittadini, uno al Museo Davia Bargellini, l’ altro al Museo del Risorgimento; proprio quest’ ultima veste risulta essere stata utilizzata durante la cerimonia dell’ incoronazione dal Cardinale Caprara. La mostra sarà l’ occasione sia per ricostruire la tanto celebre quanto discussa figura del Cardinale, più volte raffigurato nei dipinti celebrativi di David, sia per ripercorrere i significati politici, culturali e simbolici dell’incoronazione a Re d’ Italia di Napoleone. In particolare un attento studio delle fonti iconografiche e letterarie ha permesso di far luce su alcuni aspetti del cerimoniale, particolare frutto del connubio tra consolidati elementi del rituale e della tradizione milanese.

In occasione della manifestazione Artelibro, Festival del Libro d' Arte, il Museo Civico Medievale organizza una mostra in cui sono esposti alcuni tra i codici miniati più belli della sua ricca collezione, di cui fanno parte testi religiosi (Bibbie, corali e libri di preghiere) e laici (libri giuridici, statuti e matricole delle Arti), oltre a numerose miniature ritagliate provenienti dal mercato antiquario ottocentesco.

L' esposizione è un’occasione per ammirare riuniti i capolavori della decorazione libraria bolognese, che dalla metà del Duecento fino ai primi decenni del XVI secolo diede esiti di grande qualità, apprezzati in tutta Europa.

Accanto ai grandi miniatori della fine del XIII e dell’inizio del XIV secolo - come il ‘Maestro della Bibbia di Gerona’, Neri da Rimini, Nerio e il ‘Maestro del 1328’ - si espone una selezione dell’opera di una grande personalità attiva nella seconda del Trecento, Nicolò di Giacomo. Con continui rimandi anche ai cambiamenti stilistici che si realizzavano in pittura, nel corso del Quattrocento e del Cinquecento si vedono impegnati nell’attività di miniatori personalità di artisti poliedrici, quali Giovanni da Modena, G.B. Cavalletto e il Bagnacavallo. Questi volumi sono anche testimonianze della storia della cultura bolognese, in quanto appartenuti a importanti istituzioni religiose come la chiesa di San Francesco, di San Domenico e di San Michele in Bosco e divenuti oggetto degli espropri durante le soppressioni di epoca napoleonica.

Esposizione didattica sull'itinerario

Mostra didattica con proiezione del video "La Festa della Porchetta" realizzato dall' Archivio di Stato di Bologna.

Mostra fotografica di Lorenzo Capellini.